

– Kortárs írók kortárs szerzőkről sorozatunkban ön az első költő. Sokan kongatták már meg a vészharangot a líra halála kapcsán. Ön szerint miért van még ma is szükség költőkre?
– Azt hiszem, már az első emberek is „költőien” láttak, amikor az őket körülvevő világot, illetve a világban önmagukat akarták megérteni – gondoljunk csak a sumer-akkád Hold- és Nap-himnuszokra vagy akár a homéroszi himnuszokra. Még elképzelni is hátborzongató, hány ezer metaforát koptattunk el az istent vagy isteneket próbálván megnevezni! Márpedig az istenség csak egy a minket foglalkoztató problémák közül. S mivel gondjaink-bajaink az idők teltével nemhogy megoldódnának, hanem még inkább szaporodnak, talán ezért van még ma is szükség a költői nyelvre, erre a szuggesztív, szívet-lelket melengető, atommag-tömörségű megszólalási formára.
– Ön sikeres költőnek tekinthető, hiszen számos irodalmi díjjal elismerték már munkásságát, többek között Térey-ösztöndíjas is. Ezek a kitüntetések változtattak valamit az életén, alkotói folyamatain?
– Húsz évig voltam egy kulturális folyóirat szerkesztője, az utolsó években meg éppen főszerkesztője, egy csomó fontos, de rendkívül fárasztó adminisztratív munkára fecsérelve a drága időt. Aztán jöttek az ösztöndíjak, először a Magyar Művészeti Akadémia alkotói ösztöndíja, most meg a Térey-ösztöndíj – mi tagadás, ezeknek köszönhető, hogy szakítottam a korábbi életformámmal, hogy csak az írásra koncentrálhassak. No meg az olvasásra, hiszen szerkesztőként sok kézirattal találkoztam ugyan, de a klasszikusok újraolvasására már kevesebb időm maradt. Márpedig ők a legfontosabbak, én legalábbis tőlük tanulok a legtöbbet.
– A járvány alatt talán még több ideje lett ezekre a tevékenységekre. Ezenkívül változtatott-e bármit az életmódján a bezártság?
– Sokan, sok helyen elmondták már, hogy az írás a legmagányosabb életforma, én csak egyetérteni tudok velük. A járvány szinte semmi változást nem hozott számomra, azt leszámítva persze, hogy nekem is meg kellett tapasztalnom, milyen „érzés” az, ha a pálinka ízét sem érzi az ember. Meg hát jó lett volna néha kulturális életet is élni – szerencsére még a második hullám beállta előtt, 2020 szeptemberében sikerül megszervezni a gyergyószárhegyi írótalálkozót. Igen szép sikere volt annak a kétnapos tanácskozásnak, úgy láttam, a kollégák is ki voltak éhezve már egy kis élő irodalomra.
– Milyen könyvön dolgozott az elmúlt időszakban, mi várható öntől legközelebb?
– Az idei, szeptemberre halasztott ünnepi könyvhétre fog megjelenni Feketemunka című verseskötetem, ezen kívül Zákeus fügefája címmel most íródik egy másik verseskötetem is. Szándékaim szerint ez a könyv a Zöld, illetve Sivatag című ciklusaim folytatása lenne, a Sivatagban ugyanis annyira mély a keserűség, annyira végletes a kiábrándultság, hogy nem merem így, ebben a formában örökül hagyni. Nem kiengesztelődést keresek (mint tudjuk, Erdélyi János is a kiengesztelődést kérte számon az illúzióit vesztett Arany Jánoson), egyszerűen csak szeretnék messzebbre látni. Hát ezért kapaszkodtam fel én is Zákeus mellé ama bibliai fügefára…
– Egyike a KMI Szerzőbár támogatott alkotóinak. A szervezet egyik célja, hogy népszerűsítse a szerzőket, többek között író-olvasó találkozókon is. A pandémia lecsengését követően talán már könnyebb lesz utazni. Hol találkozhatnak önnel az olvasók?
– Néhány napja ért véget a 10. Kolozsvári Ünnepi Könyvhét, Bene Zoltán, Száraz Miklós György, illetve jómagam éppen a Petőfi Irodalmi Ügynökség Kárpát-medencei Programigazgatóságát képviseltük a Bánffy-palota udvarán. A magyar irodalom egy? címmel irodalmunk vélt vagy valós egységéről diskuráltunk, s csak abban tudtunk megállapodni (már megint), hogy örökre eldönthetetlen marad, kérdőjel kell-e a fenti mondat végére, vagy kicserélhető felkiáltójellel, esetleg egyszerűen kijelentő mondatról van szó. Július 31-én pedig Kapolcson, a Petőfi udvarban leszek, szintén a KMI12 képviseletében – szívesen megyek (a járvány kezdete óta nem voltam Magyarországon), mindössze az oltásigazolást kell még beszereznem.
– Csíkszentdomokoson él, egy szinte színmagyar székelyföldi községben. Mégis rendszeresen fordít román szerzőket magyarra. Mi alapján választ közülük? Kiket kellene mindenképpen ismernünk?
– Lehet fordítani megrendelésre is, de nyilván az az ideális eset, amikor úgy érzi a fordító, hogy helyette írták meg a könyvet, neki mindössze fordítani-magyarítani kell, mert a munka nehezét másvalaki már elvégezte. Hogy érthetőbb legyek: amikor a Florian fivérek (Filip és Matei) Kölyök utca című regényét fordítottam, akkor indiános/pionírnyakkendős/Rahan-képregényes gyermekkoromba repültem vissza, a moldáviai Alexandru Vakulovski Hányinger utcáját fordítva pedig kolozsvári, meglehetősen zsúfolt egyetemi éveimet élnem újra. Az általam is fordított románok közül Mircea Cărtărescu a legismertebb (őt folyton hírbe hozzák a Nobel-díjjal), szinte minden fontosabb műve olvasható magyarul is. De meggyőződésem, hogy Alexandru Vakulovskiról vagy éppen Doina Ioanidról is hallani fog még a magyar olvasó.
– Ahogy már említette, korábban a Székelyföld kulturális folyóirat főszerkesztője is volt, már csak ezért is szinte munkaköri kötelessége, hogy ismerje a magyar kortárs szerzőket. Melyik jelenkori kárpát-medencei írót, költőt ajánlaná, akitől feltétlenül olvasnunk kellene, és miért?
– Se nem költő, sem nem kifejezetten prózaíró, én mégis Szörényi Lászlót ajánlanám, már csak azért is, mert úgy tud esszét, útijegyzetet vagy éppen vérprofi tanulmányt írni, hogy szépírók is megirigyelhetnék. Sose fogom elfelejteni például olaszországi élményeinek emléket állító, Éljen Kun Béla! Suzy nimfomán című kötetét (Szörényi ugyanis az Antall-kormány nagyköveteként szolgált Rómában az 1990-es évek elején). Kölyökkorom óta nem olvastam könyvet ekkora élvezettel, magamról teljesen megfeledkezve! És akkor Arany-tanulmányairól még nem is beszéltem! (A Székelyföld főszerkesztőjeként én is kértem tanulmányt Szörényitől az Arany-bicentenárium alkalmával.) De ami a legfontosabb: Szörényi László a kortárs magyar irodalom egyik leginspiratívabb szerzője: olyan élvezettel és elmélyültséggel tud régi szövegekben bogarászni, olyan magától értetődő természetességgel talál új szempontokat vizsgálódásaihoz, hogy még a magamfajta irodalmárnak is rögtön kedve kerekedik újraolvasni és újraértelmezni, mondjuk, Arany Jánost.
Hogyan ismerszik meg egy alternatív rockegyüttes? Hogyan változott meg az underground szcéna a 80-as, 90-es évek óta? Milyen lehetőségei voltak egy alternatív rockbandának annak idején? Milyen minőségű dalszövegek kerülnek ki a mai fiatal zenekarok kezei közül? Ilyen és ehhez hasonló kérdéseket tettünk fel a már több mint negyven éve működő Pál Utcai Fiúk együttes frontemberének, Leskovics Gábornak.
„Továbbra is megyek az intuitív partizánság útján, most is új lemezen dolgozom, és a nosztalgiavonattal óvatosan bánok, nehogy a kerekei alá kerüljek” – meséli Szűcs Krisztián, az egykori Heaven Street Seven frontembere. Mi történik ma Magyarországon a kultúrában, és milyen volt a 90-es években zenélni? Az énekessel a dalszövegírásról, a jelenben való létezésről és a zenei műfajok kérdéseiről is beszélgettünk.
Az irodalomelméleti vonatkozásokat nem tisztem megítélni, nem is értek hozzá, szóval azt a kérdést, hogyan lehet a posztmodern után hagyományos regényt írni, meghagyom másoknak. Inkább a késő modernitás társadalmi változásai érdekelnek, a civil mesterségem is ehhez köt: szociológiát végeztem. A kötetet megelőző munka leginkább annak végiggondolását jelentette, hogy ha a társadalmi valóság legfontosabb elemeit – mint a közös idő- és térérzet – elkezdjük kiütni, mint a cölöpöket a falu lakói alól, hogyan fognak reagálni.
„Úgy hiszem, hogy az alkotónak igazából az tesz jót, ha az intuícióira hallgat. Semmi másunk nincs. Ennek a mentén tudunk építkezni” – meséli Likó Marcell, a Vad Fruttik frontembere. Az énekes folyamatos létértelmezésben él, ezt pedig a dalszövegei is rendre visszaigazolják. Likó Marcellel az önazonosságról, az útkeresésről és a célokról is beszélgettünk.
„A semmiről nem lehet írni” – mondja Szekeres András, a Junkies zenekar frontembere. Az énekes fiatalkorában ismerkedett meg a zene világával, kisgyerekként hegedülni tanult, kamaszként pedig az országosan turnézó Onix együttes tagjaként figyelte a történéseket. Mára viszont a hosszú utat bejárt énekes legfontosabb célja, hogy boldog legyen. Szekeres Andrással a pályaindulásról, a lázadásról és a jövőbeli tervekről is beszélgettünk.
Szerintem a veszteség univerzális, egyben az egyik legmeghatározóbb emberi tapasztalat. Az életnek természetes része a kisebb-nagyobb dolgok elmúlása: a tárgyak összetörnek, elkopnak, elvesznek, az élőlények meghalnak, a szokások megváltoznak, elfelejtik őket, és így tovább a végtelenségig. Aki képes szeretni vagy értékelni valamit, az nem kerülheti el, hogy veszteséget és gyászt éljen át. A mitológiai eseménysor talán szélsőségesnek tűnik, de az érzelem olyasmi, melyben valamilyen mértékben mindnyájan osztozunk.
A Sarló citerazenekar tavaly ünnepelte 50 éves jubileumát egy nagyszabású kultúrműsorral egybekötve. Repertoárjában a népzene mellett komolyzenei művek is megtalálhatók, nem hagyományos játéktechnikai megoldásokkal, mint például a Klapka- és a Radetzky-induló, vagy a magyar Himnusz. A zenekarnak jelenleg nyolc tagja van. Számos kitüntetésben részesültek, több alkalommal voltak a Tavaszi szél, illetve a Bíborpiros szép rózsa fődíjasai.
„Nincs túl nagy igény a versre…” – állítja Z. Németh István, a márciusban Magyar Arany Érdemkereszttel kitüntetett felvidéki költő. S talán az idézett sornak köszönhető mindaz, ami a beszélgetésünk egyik alappillérévé vált: a versalkotás mint létélmény, illetve a fiatal pályakezdő írók, költők mentorálása is fontos szerepet játszik a szerzői életpálya kialakulásában. Z. Németh István már harmadikos korában megmutatta verseit tanítónőjének, ekkor pedig el is döntötte, költő lesz belőle. Azóta persze írt már prózaszövegeket, meséket, és a rejtvényszerkesztés sem áll távol tőle.
„Szerintem a mai körülmények között nehezen elkerülhető, hogy az ember ne magas szellemi felkészültséggel fogjon hozzá a versíráshoz” – mondja Gál János, amikor a versírás mögött megbúvó szakmai képzettségről kérdezem. Ő maga is csupán 18 éves kora után, verstant tanulva és különféle műhelyeket látogatva kezdte el érezni, hogy végre megérkezett a felkészülési folyamat startvonalára.