

– Festőnek készült, aztán úgy hozta a sors, hogy építész lett.
– Gyerekkoromban festő szerettem volna lenni, de a család ezt nem díjazta, mondván, ez egy bizonytalan művészfoglalkozás. Édesanyám kívánságára lettem építész, annak ellenére, hogy keveset tudtam a szakmáról. Felvettek az egyetemre, aztán egy idő után váltani szerettem volna, mert valami másban gondolkodtam, ami jobban érdekelt. Egyszer azonban hallottam egy előadást Makovecz Imrétől, akinek a nevét azelőtt nem ismertem. Amikor láttam, hogy miket tervez, annyira inspirált, hogy eldöntöttem, ha ez is építészet, akkor ez engem érdekel. Így maradtam az egyetemen Makovecz tanítványaként. Amikor 1981-ben befejeztem a tanulmányaimat, több fiatallal együtt Imre engem is maga mellé vett. Tulajdonképpen a haláláig együtt dolgoztam vele, és azóta is a Makovecz Imre Alapítvány kuratóriumának a tagja vagyok.
– Milyen volt Makovecz-tanítványnak lenni?
– A világ nem működik mester és tanítvány kapcsolat nélkül. Mindenkinek kell, hogy mestere legyen. Az önálló zsenik szerintem nem működnek, bár egyre többen úgy képzelik el az életüket. Egy mestertől nemcsak a szakmáját lehet eltanulni, hanem sok minden mást is. Makovecz Imrét sokszor vittem vidékre, mivel nem volt jogosítványa. Egy-egy ilyen út elképesztő élményt jelentett egy fiatal kezdő építésznek. Amikor külön irodában dolgoztunk, akkor is rengeteg közös munkánk volt. Kint voltam vele többek között több mint fél évig Sevillában is, a világkiállítás magyar pavilonjának építésekor. Maximálisan támogatta a fiatal építészeket, lehetőséget teremtett számukra, hogy megmutathassák tehetségüket.
– Hatalmas elismerés önnek, mint tervezőnek, hogy csaknem kétszáz nemzeti bemutatóhely közül a második legjobbnak ítélte a Világkiállítások Nemzetközi Szövetsége a magyar pavilont Dubajban.
– Annak idején a Makovecz Imre Alapítványt kereste fel a megrendelő, ismerték a Sevillában épült pavilont, ami világhírű lett, és tudták, hogy abban az építészeti szellemben mit tudunk felmutatni. A dubaji pavilonnak én lettem az építész generáltervezője. Tulajdonképpen egy nagyon egyedi épület, fából, száraz technológiával készült, víz nem érte. Ez egy szempont volt nálam, mert ha abban az országban a víz kincs, akkor ne pazaroljuk. Másik érdekessége, hogy biztosra akartunk menni, ezért Magyarországon egyszer összeraktuk az egész házat, majd szétszedtük és úgy szállítottuk repülővel. A helyszínen pedig ugyanazok a magyar ácsok rakták össze az épületet, akik dolgoztak rajta. Termál- és gyógyvizeink gazdagságát mutattuk be vízhasználat nélkül, így kapcsolódva az expó egyik fő témájához, a fenntarthatósághoz. Nem egy túl nagy épületről beszélünk, de a kiállítást több mint egymillióan tekintették meg, ami azt jelentette, hogy az épület előtt folyamatosan sor kígyózott.
– Mi az ön fő profilja?
– Főépítész vagyok, Csengerben és Makón. Kisebb falukban is dolgozom, de ez nem azt jelenti, hogy házakat tervezek, hanem a települések épített környezetével foglalkozom. Hogy példával illusztráljam: ha valakinek egy kis településen gondja van, lehet, hogy a polgármesterhez fordul. Ha jogi problémája van, elmegy a jegyzőhöz, a beteg elmegy az orvoshoz. Ha lelki problémája van, elmegy a paphoz vagy a pszichológushoz. Kihez fordulhat az az ember, akinek az épített környezetével van problémája? A főépítészhez. Elhozzák a terveket, megmutatják, s én elmondom, mit gondolok róluk. Mert például lehet, hogy egy régi utcába nem illik a tervezett ház, ki kell cserélni a nyílászárót, hogy az eredeti jelleg megmaradjon. Van, hogy vakolatdíszeket rajzolok, vagy kerítésépítéssel foglalkozom. Utóbbi azért is fontos, mert néha egy kerítés jobban meghatározza az utcaképet, mint a mögötte lévő ház.
— Mivel foglalkozik jelenleg?
– Könyvet írok, a dubaji pavilonról. Egy nagyon szép album készül magyar és angol nyelven. A kakasdi faluházról is írok egy könyvet, amit szintén Makovecz Imre tervezett, és nemrég újította fel a magyar kormány. A felújítási munkálatokban én magam is részt vettem. A faluház egy igazán egyedi stílusú épület, melynek két tornya a Kakasdon élő két nép együttélésének és összetartozásának a jelképe. A négyfiatornyos fatorony a székelyeket szimbolizálja, mint az előtte látható székelykapu is. A torony vörösrézzel fedett, amely a kakasdi római katolikus templom mintájára épült, a német nyelvű sváb lakosságot jelképezi. A Makovecz Imre emlékét és szellemi hagyatékát ápoló Héttorony Fesztivál építészeti és művészeti vezetője vagyok, tehát elég sok mindennel foglalkozom, a tervezésen kívül is. Van egy nagyobb felkérésem is, de még az elején tartunk. Sitkén, a valamikori Batthyány-birtokon egy százéves gazdasági épületből kell kialakítani területet, lakóteret idős emberek számára, ahol önellátóan gondozzák őket. Folyik Budapesten, a Colombus utcában a Szent István nevét viselő zenei gimnázium felújítása is, a tetőtér ráépítése. Vagyis, szerencsére nem unatkozom.
(Megjelent a felvidéki Előretolt Helyőrség 2022. novemberi számában)
Hogyan ismerszik meg egy alternatív rockegyüttes? Hogyan változott meg az underground szcéna a 80-as, 90-es évek óta? Milyen lehetőségei voltak egy alternatív rockbandának annak idején? Milyen minőségű dalszövegek kerülnek ki a mai fiatal zenekarok kezei közül? Ilyen és ehhez hasonló kérdéseket tettünk fel a már több mint negyven éve működő Pál Utcai Fiúk együttes frontemberének, Leskovics Gábornak.
„Továbbra is megyek az intuitív partizánság útján, most is új lemezen dolgozom, és a nosztalgiavonattal óvatosan bánok, nehogy a kerekei alá kerüljek” – meséli Szűcs Krisztián, az egykori Heaven Street Seven frontembere. Mi történik ma Magyarországon a kultúrában, és milyen volt a 90-es években zenélni? Az énekessel a dalszövegírásról, a jelenben való létezésről és a zenei műfajok kérdéseiről is beszélgettünk.
Az irodalomelméleti vonatkozásokat nem tisztem megítélni, nem is értek hozzá, szóval azt a kérdést, hogyan lehet a posztmodern után hagyományos regényt írni, meghagyom másoknak. Inkább a késő modernitás társadalmi változásai érdekelnek, a civil mesterségem is ehhez köt: szociológiát végeztem. A kötetet megelőző munka leginkább annak végiggondolását jelentette, hogy ha a társadalmi valóság legfontosabb elemeit – mint a közös idő- és térérzet – elkezdjük kiütni, mint a cölöpöket a falu lakói alól, hogyan fognak reagálni.
„Úgy hiszem, hogy az alkotónak igazából az tesz jót, ha az intuícióira hallgat. Semmi másunk nincs. Ennek a mentén tudunk építkezni” – meséli Likó Marcell, a Vad Fruttik frontembere. Az énekes folyamatos létértelmezésben él, ezt pedig a dalszövegei is rendre visszaigazolják. Likó Marcellel az önazonosságról, az útkeresésről és a célokról is beszélgettünk.
„A semmiről nem lehet írni” – mondja Szekeres András, a Junkies zenekar frontembere. Az énekes fiatalkorában ismerkedett meg a zene világával, kisgyerekként hegedülni tanult, kamaszként pedig az országosan turnézó Onix együttes tagjaként figyelte a történéseket. Mára viszont a hosszú utat bejárt énekes legfontosabb célja, hogy boldog legyen. Szekeres Andrással a pályaindulásról, a lázadásról és a jövőbeli tervekről is beszélgettünk.
Szerintem a veszteség univerzális, egyben az egyik legmeghatározóbb emberi tapasztalat. Az életnek természetes része a kisebb-nagyobb dolgok elmúlása: a tárgyak összetörnek, elkopnak, elvesznek, az élőlények meghalnak, a szokások megváltoznak, elfelejtik őket, és így tovább a végtelenségig. Aki képes szeretni vagy értékelni valamit, az nem kerülheti el, hogy veszteséget és gyászt éljen át. A mitológiai eseménysor talán szélsőségesnek tűnik, de az érzelem olyasmi, melyben valamilyen mértékben mindnyájan osztozunk.
A Sarló citerazenekar tavaly ünnepelte 50 éves jubileumát egy nagyszabású kultúrműsorral egybekötve. Repertoárjában a népzene mellett komolyzenei művek is megtalálhatók, nem hagyományos játéktechnikai megoldásokkal, mint például a Klapka- és a Radetzky-induló, vagy a magyar Himnusz. A zenekarnak jelenleg nyolc tagja van. Számos kitüntetésben részesültek, több alkalommal voltak a Tavaszi szél, illetve a Bíborpiros szép rózsa fődíjasai.
„Nincs túl nagy igény a versre…” – állítja Z. Németh István, a márciusban Magyar Arany Érdemkereszttel kitüntetett felvidéki költő. S talán az idézett sornak köszönhető mindaz, ami a beszélgetésünk egyik alappillérévé vált: a versalkotás mint létélmény, illetve a fiatal pályakezdő írók, költők mentorálása is fontos szerepet játszik a szerzői életpálya kialakulásában. Z. Németh István már harmadikos korában megmutatta verseit tanítónőjének, ekkor pedig el is döntötte, költő lesz belőle. Azóta persze írt már prózaszövegeket, meséket, és a rejtvényszerkesztés sem áll távol tőle.
„Szerintem a mai körülmények között nehezen elkerülhető, hogy az ember ne magas szellemi felkészültséggel fogjon hozzá a versíráshoz” – mondja Gál János, amikor a versírás mögött megbúvó szakmai képzettségről kérdezem. Ő maga is csupán 18 éves kora után, verstant tanulva és különféle műhelyeket látogatva kezdte el érezni, hogy végre megérkezett a felkészülési folyamat startvonalára.