

Anyagban az anyagtalanság – recenzió Drávucz Zsolt Képeslapok Sziszüphosznak című debütkötetéről
Az észlelt világtapasztalataink részletessége és aprólékossága többnyire nem tudatosan épül be a megfigyeléseinkbe. A fókuszpontjaink ritkán tudhatók be egyetlen egy egységnek – bár a világot egyben, részletgazdagon látjuk. A minket körülvevő szubjektív és objektív elemek is eggyé forrva válnak tapasztalhatóvá és értelmezhetővé. Az elkülönítésük mégis kardinális és újszerű megközelítésre ad lehetőséget – szétdarabolni a világ nagyságát, és a részecskéinek miértjében keresni a valóságértéket. Ha már a darabok önállóságában is hiszünk, könnyebb dolgunk lesz összerakni és egyként látni az elénk táruló életrezdüléseket. Ilyenkor akaratlanul is összekeveredik az élő és élettelen, aránya bár nem osztatlan – de nélkülözhetetlen a kettő keverékének az összhatása. Már nem az lesz, amit a legelején – még a szétdarabolás előtti állapotban – érzékeltünk. Az élet mint létforma új utat nyit meg számunkra, és rájövünk miről beszél Babits Mihály a Sunt lacrimae rerum című versében: „Van a tárgyaknak könnyük.”
A materialitás gondolata távol áll az egyszerű, megfogható tárgyak lényegétől. Az objektív líra – mely a huszadik században kezdett kibontakozni – sem a tapintható eszközök dísztelenségének és letisztultságának a versbe illesztéséről szól. Az új felfogás a perspektíván: a szemlélődőn és a befogadón változtat. Az odafigyelés újabb lépcsőfokáról mutatja meg a lehetőséget a világképünk megformálásához: másképpen az eddigi megszokottól eltérő módon szemlélni magunkat és a körülöttünk lévő összemosódott határmezsgyéket. Ilyenkor nemcsak a belső énünk, hanem a fizikális terünk is átalakuláson megy keresztül, mely egyszerre ad válaszokat és hoz be újabbnál újabb kérdéseket: miképpen, mivel együtt és egyszerre tudunk lélegezni ebben a világban? A valóságot újabb valóságfalak takarják el – nehéz lerombolni olyan képzeteket, melyek egymáshoz tapadva hoznak létre újabbakat. Az irodalom viszont képes rombolni és építeni, szétdarabolni és a darabokból egy új egészet alkotni – képes anyagtalanból is materiálist, és anyagból megfoghatatlant konstruálni.
Szép példája ennek Drávucz Zsolt legelső verseskötete. A debütkönyv erős és különleges képzettársításokkal alkotja meg azt a versvilágot, amelyben az univerzum origója nem egyetlen egy szisztémára van utalva, hanem a sok egység együttesen – felhasználva az érzékszervek legerősebb jellemzőit és hatásait – hoz létre az olvasó számára egy olyan képet, amelyben nincs domináns elem: a keretben egyszerre van jelen a szemet és fület is játékba hívó ingerhalmaz. A fiatal költő nem óvakodik a megfigyelések váratlan eredményeitől – ellenkezőleg, egy olyan újult erővel nyúl a világ felfedezni és megvizsgálni való dolgaihoz, mely sokszor megdöbbentő fordulatba botlik – mindehhez pedig az emberi ingerküszöböt is képes átfúrni egy-egy költői bravúrral.
Drávucz képtelen egyként látni a világot, amíg azt darabkáira nem szaggatja. Az újraalkotás, azaz a meg- és újrateremtés egy fontos támpontként szolgál a szerző költészetében. Verseiben az agyagból faragott, bebalzsamozott és olykor bomlásnak eredő univerzum tartja egybe az én-darabkákat. A költő a múzeumok sokszínűségével és a különleges atmoszférát teremtő erejével többszöri alkalommal is kimondja az alkotás elsődleges és utólagos lépéseit is: „a forma- / bontás maradt egyedüli állandóm […] Omladozok, elmúlok. És várom, / hogy egyszer újra felépíthessenek.” (Bauhaus)
A megértéshez, az értelmezéshez – no meg a (tisztán) egyként látáshoz – a megbontás, a lelassítás, a szétcincálás elkerülhetetlen, s ebben az állapotban a – látószögek megnövelésének érdekében – a nagyító használata íratlan szabályként kezelendő. A visszaállítási folyamat viszont egy teljesen más útra kanyarodik – a kis darabok egymáshoz, egymás mellé illesztése már az értelmezés függvényében történik.
Drávucz költői univerzuma a zene, a ritmus és a színek különleges játékára épül. A darabkák összeillesztési fázisa felhasználja a már említett két érzékszervet megmozgató egységet: „Az agyagból faragott anyaszobrok / szétmállottak ujjaim között, barna / porrá lett a teremtés plasztikája. […] Megkülönböztető jegyeim lekoptak / rólam, a beszéd hangját elfeledtem. / Idegenné vált a csontokon a hús.” (Lazarus II.)
A kötetcímhez csatlakozó, a kötet záróakkordjaként egy visszatekintő, de új világot bemutató versciklus alkalmazza a fentebb már említett eszközöket – a képeslapok jellemzőivel bíró versek hangos színkavalkádban mutatnak be teret és időt, ebben a verseskönyvben viszont nemcsak az üdvözlőlap címzettje, Sziszüphosz, hanem mi, olvasók is elindulhatunk a sorok mögé, felfedezni azt a kidolgozott világot, melyet a költő alkotott meg nekünk.
Drávucz Zsolt olyan költői eszköztárral él, mely a világ óvatos, de annál aprólékosabb megismerését szolgálja – s mi lenne más feladata a költészetnek, ha nem az, melyet a költő visszafogott, mégis erőteljes lendületében felfedezni vélhetünk? A Képeslapok Sziszüphosznak szerzője elcsendesíti a környezetet az olvasmányélmény és a felfedezés biztosításáért: „A szimfónia felcsendült. A világ elhallgatott.” (Rutin)
Túl nagy az ökológiai lábnyomod. Te egy baromi nagy ökológiai lábnyom vagy, agyontaposod a szeretteidet.
- Na, jól van, széndioxidot lélegzek ki, azt is hagyjam abba? Az lenne az abszolút „zero waste”.
- Ha jól látom, Magyarországról posztolsz. Akkor fehér vagy, ráadásul profilképed alapján férfi is - tehát a legbűnösebb lény a Földön. Szóval nem lenne kár érted.
…Ha Bori Imréről beszélünk, mi a legfontosabb? Írt egy külön könyvet rólunk. Számba vett bennünket, rendszerezett bennünket, öntudatossá tett bennünket. De ha nem lennénk ennyire szubjektívek, akkor láthatnánk, ennél sokkal többet tett. Olyan művet épített, amely a mi városunk is, bennünket is befogadott, de olyan város, amely továbbépíthető, amelynek utcái többfelé nyílnak, és helyet adnak újabb épületeknek is. Szinte kínálják a továbbépítés lehetőségét.
A XVIII. században emelt, egykori Lénárd-féle magánház helyén épült palotában kapott helyet a Magyar Szó szabadkai szerkesztősége, akkor már ötvennél is több éve. A nehéz vaskapun belépve mindig hűvösség fogadott, a négyszögletes belső udvartól kétszárnyú ajtó választotta el a szárazkapu-bejáratot, amelyben balra fordulva lehetett feljutni az épületbe.
Több korban is ismertem Bori Imrét. Talán pontosabb leszek, ha hozzáteszem, hogy e korok között akadtak olyanok is, melyekben inkább tudtam róla, mint ismertem. Így például gimnazista koromban, Becskereken. Egy ideig Vigh István volt a magyartanárom (és osztályfőnököm is). Ő többször említette Bori Imrét – főiskolai évfolyamtársát.
Dr. Bori Imre Tanár Úrral való személyes ismeretségem a Magyar Tanszékre való beiratkozásommal kezdődött. Így nekem is – mint ahogy a nagyszámú, szűkebb és tágabb pátriánkban szorgoskodó magyartanárnak, újságírónak, írónak, költőnek, irodalom- és színházkritikusnak, művészet- és művelődéstörténeti szakembernek – a tanárom lett.
„…Jókai írófejedelemmé tudott válni: megvolt hozzá a népszerűsége és a közönsége, s nagyon körültekintően vigyázott is magára, hogy megalapozza és növelje ezt a popularitást” – meséli Jókai Mórról Szilágyi Márton magyar irodalomtörténész. A reformkor közkedvelt szerzőjének írásai ma is kihatnak, meghatározzák irodalmunkat. Szilágyi Mártonnal együtt emlékeztünk a 120 éve elhunyt íróra: beszélgettünk a költészetéről, az írói karrierjéről, de még a Petőfivel ápolt barátsága is szóba került.
Egyszer aztán Bori tanár úr azzal jött be az órára, hogy mindenki kerítsen egy papírlapot, majd firkantsa rá, mi jut eszébe arról, hogy: HÍD. Különben ha valakinek nincs kedve hozzá, nem muszáj. Úgy emlékszem, mindenkinek volt kedve. Gondom, azt mindenki tudta, ha nem is olvasta folyton, hogy létezik ezzel a névvel Újvidéken egy folyóirat, amelyiket a két világháború közt alapítottak, elhamvadt a második világégésben, hogy később újrainduljon. Felröppenjen vörös főnixként a felszabadulás után.
Az ún. szlovenszkói magyar irodalom egyik első halottja volt Mihályi Ödön. Négy év után követte a még a nagy háborúban tüdőlövést kapott Merényi Gyulát, s majd őt is négy évre rá követi Jarnó József (róla majd májusban). Mindhárman szorosan kötődtek Kassához, köteteik java is itt jelent meg.
Egy nyáron apósom-anyósom gyógyfürdőbe utazott, ránk hagyták a házat, amelyet Klebersberg Kunó kultuszminisztersége idején a falusi tanítóknak építettek. Feleségem tervbe vette, hogy kimeszeljük a konyhát. A szomszéd parasztasszonyhoz fordultunk mészért. „Mesz köll? Adok, amennyi köll” – mondta, bizonyítva jó szándékát és a nyelvjárásgyűjtők igazságát is: a mész főnév szerte az országban mesz alakban él.
Ezelőtt húsz évvel – de harminccal végképp – semmi esélyét nem láttam annak, hogy legyen majd egy egész Kárpát-medencét átfogó irodalmi lap, amely magyar nyelven, magyar kortársakat fog közölni és olykor személyesen – de virtuálisan gyakrabban – szorosabbra fűzi annak a szövetnek a szálait, amit magyar irodalomnak nevezünk. Persze, nemcsak irodalomnak, hanem kortárs magyar kultúrának is. 50 lapszám a bizonyítéka ma, hogy ez nem csak az én vágyam volt, hanem sokunké: és be is teljesült.